Page SCRAP effet HIGH KEY

High key ..... késako !?

L'autre jour, au hasard d'une page, ma curiosité à été piquée par le mot "HIGH KEY" ... (une très jolie page en l' occurrence !)

J'ai donc cherché quelques définitions de ce terme sur le Net :

• Le High Key est un style de photographie qui rend une atmosphère douce, éthérée, romantique voire mélancolique. Il convient particulièrement pour les portraits de femmes et d’enfants, avec une douce modulation des reliefs du visage. Cette technique est très utilisée en studio : en portrait ou photographie de mode. Les hautes lumières prédominent tout en mettant en évidence les parties les plus sombres (comme par exemple les yeux, la bouche, etc.).
• Image claire volontairement dépourvue de détails dans les ombres
• Le high Key par définition est une image aux tonalités claires, l’ambiance de ces photos donne une sensation de sérénité, de gaîté. Très utilisé dans la photo beauté, cosmétique.
• Pour réaliser un High Key cela se prépare dés la prise de vue, contrairement à ce que beaucoup de gens pense, il ne faut pas brûler les tons clairs présent sur le sujet.Il faut flirter avec la limite de la surexposition, pour cela en numérique s’assurer que l’histogramme est calé à droite.
• Le maquillage est tout aussi important, pour faire ressortir particulièrement le regard du modèle. Du noir autour des yeux, sur les paupières aidera à contrasté l’image localement. On peut aussi insister sur le rouge à lèvres......

Tout cela donc, juste pour vous donner une petite idée du but à atteindre ... et voici quelques exemples de photos high key en image ...

 

Ceci , c'est donc côté photo... Mais nous nous allons essayer de reproduire ceci sur une page de scrap, et donc "trafiquer" une photo "classique". Bien sûr, le choix de la photo, comme toujours aura son importance, il faut privilégier une photo qui n'est pas trop sombre au départ, et qui présente donc des surfaces claires, voire blanches .. mais pas une photo surexposée ou "cramée"

 Et voici la page que nous allons réaliser dans ce tuto

moi, j'avais la chance d'avoir cette belle photo sous la main, c'est donc forcément celle là que j'ai choisie pour mon essai ...

Let's go ..

On ouvre le document photoshop, on importe la photo et on la duplique ... comme toujours !

• 1- Eclaircir les yeux

Sachant que nous voulons donner de l'importance aux yeux(et que, tiens donc, Noémie à des yeux magnifiques) , j'ai d'abord fais subir une petite amélioration à ses yeux, justement . J'ai rattrapé un peu l'éclairage sur ses yeux.

• J'ai dupliqué la photo, et mis le calque de la photo du dessus en mode incrustation

• Puis j'ai ajouté un masque de fusion, que j'ai rempli de noir (ALT+Backspace) et j'ai repeint en blanc sur les yeux avec une brosse douce. Si l'effet est trop accentué, je peux bien sûr baisser un peu l'opacité du calque

• 2- Le High Key

• J'ai ensuite copié et fusionné ces 2 calques avec les touches "MAJ+CTRL+ALT+E" (oui il faut beaucoup de doigts pour faire cela, mais cela évite de dupliquer les calques et les fusionner ensuite ... on le fait un en seul coup de cuillère )
• Je copie ce calque (avec Noémie aux yeux plus clairs) et je le passe en N&B "CTRL+U" ou bien "Image/réglage/Teinte-saturation" et mettre le curseur de saturation tout à gauche ...

• Nous allons maintenant "éclaircir" ce calque N&B avec les courbes : Image-réglage-courbes ou bien avec un calque de réglage : Calque-nouveau calque de réglage-courbes 

Pour les utilisatrices de PSE : si vous n'avez pas le calque de réglage des courbes, servez vous de celui des niveaux ... vous arriverez quasiment au même résultat

Au niveau de la palette des calques, nous en sommes là  

Voilà, nous avons une photo high Key ... mais n'oublions pas, l'autre partie du challenge était la partie "contours"

• 3- Les contours

• Donc, je fusionne le calque de réglage de courbes avec le calque photo N&B "MAJ+CTRL+ALT+E" et je vais créer les contours.
• Dans un tuto précédent nous avons utiliser le "Filtre/Esthétique/Tracé des contours" ..Aujourd'hui, je vais essayer une autre méthode, qui donne à mon avis des résultats un peu plus doux. Dupliquons la Photo de Noémie N&B, à laquelle nous avons fusionné les courbes, donc notre photo High-Key. Puis, nous allons dans "Filtre/Atténuation/Flou optimisé" ..... ( Tiens donc  : un flou pour des contours ?? étonnant mais oui c'est bien cela !)

• Dans le Popup qui s'ouvre, nous commençons par changer  le "Mode", tout en bas du popup  de "Normal" en "Contour seul" .. puis j'ai passé la "Qualité" en "Elevée"
• Ensuite j'ai commencé à ajuster le rayon et le seuil, jusqu'à ce que les traits de contours qui apparaissent dans la miniature me conviennent ... 

•   Puis j'appuie sur "OK" et j'obtiens ceci :    

                                                         
  Pas mal .... mais c'est le contraire que je veux !

• On ajoute un calque de réglage (par la petite touche en bas de la fenêtre des calques) et on choisit "Inverser"

Voici ce que cela donne :

•  Je vais encore fusionner le calque "Noir" avec le calque de réglage Négatif, histoire de ranger un peu ma palette de calques.

Et voici ma palette de calques à ce stade :

un calque par étapes : 

• la photo originale en couleur 
• celle avec les yeux éclaircis 
• celle en N&B - High Key 
• et les contours

Voilà, la partie "techniques de préparation" est plus ou moins terminée.

Il suffit maintenant de mélanger joliment tout cela !

• Je commence par mettre le calque contours en mode de fusion "Incrustation" 

Et j'ai déjà un joli mélange des "Contours" et de la "photo High Key" (il faut certainement un peu ajuster l'opacité du calque "Contours" pour le rendre un peu plus discret  ou bien on pourrait également le passer en mode de fusion "lumière tamisée") 

• J'aimerai voir transparaître un soupçon de couleurs de la photo originale ?
•  Je rajoute un masque de fusion sur la photo N&B et je peins  dans le masque de fusion avec une brosse douce, avec une opacité adéquate ( je commence par 30 environ.. )

• Je souhaite un résultat plus "dynamique" au niveau des couleurs ??
• Je mets le calque de la "photo High Key" en "Incrustation" ....

Pour ma part, j'avais choisi la douceur pour cette page :  j'ai gardé les traits de contours en lumière tamisée ; j'ai aussi rajouté des masques de fusion, pour adoucir l'effet des traits sur les yeux et le cou ..... 

Voilà donc pour la partie technique ... ensuite bien sûr il faut encore habiller tout cela, s'occuper de la partie artistique de sa page.

Quelques papiers, Word Art, éléments, Transfers plus tard ... voici ma page terminée :

Une vue de détail pour voir l'effet contours dans les cheveux ......

Page SCRAP effet HIGH KEY

High key ..... késako !?

L'autre jour, au hasard d'une page, ma curiosité à été piquée par le mot "HIGH KEY" ... (une très jolie page en l' occurrence !)

J'ai donc cherché quelques définitions de ce terme sur le Net :

• Le High Key est un style de photographie qui rend une atmosphère douce, éthérée, romantique voire mélancolique. Il convient particulièrement pour les portraits de femmes et d’enfants, avec une douce modulation des reliefs du visage. Cette technique est très utilisée en studio : en portrait ou photographie de mode. Les hautes lumières prédominent tout en mettant en évidence les parties les plus sombres (comme par exemple les yeux, la bouche, etc.).
• Image claire volontairement dépourvue de détails dans les ombres
• Le high Key par définition est une image aux tonalités claires, l’ambiance de ces photos donne une sensation de sérénité, de gaîté. Très utilisé dans la photo beauté, cosmétique.
• Pour réaliser un High Key cela se prépare dés la prise de vue, contrairement à ce que beaucoup de gens pense, il ne faut pas brûler les tons clairs présent sur le sujet.Il faut flirter avec la limite de la surexposition, pour cela en numérique s’assurer que l’histogramme est calé à droite.
• Le maquillage est tout aussi important, pour faire ressortir particulièrement le regard du modèle. Du noir autour des yeux, sur les paupières aidera à contrasté l’image localement. On peut aussi insister sur le rouge à lèvres......

Tout cela donc, juste pour vous donner une petite idée du but à atteindre ... et voici quelques exemples de photos high key en image ...

 

Ceci , c'est donc côté photo... Mais nous nous allons essayer de reproduire ceci sur une page de scrap, et donc "trafiquer" une photo "classique". Bien sûr, le choix de la photo, comme toujours aura son importance, il faut privilégier une photo qui n'est pas trop sombre au départ, et qui présente donc des surfaces claires, voire blanches .. mais pas une photo surexposée ou "cramée"

 Et voici la page que nous allons réaliser dans ce tuto

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Tutoriel Moitié sketch moitié photo Effet aquarelle

C'est un effet qui me saute toujours aux yeux lorsque je le rencontre dans une page de scrap ! Un effet "trait de crayon" mélangé avec des parties de la photo originale ....



Je l'avais découvert et essayé il y a quelques temps, grâce à un tutoriel de "Scrappy Irene" trouvé sur le site OSCRAPS. En voici le lien 

Merci à Oscrap d'avoir mis ce tuto à notre disposition, allez y faire un tour, vous y verrez de bien belles pages faites sur cette base.
Voici d'ailleurs la page originale du tuto .. cela vous mettra surement l'eau à la bouche
Je précise que je ne publie pas ce tuto pour m'en approprier le mérite, mais uniquement pour en offrir la traduction aux scrappeuses qui ne maitrîsent pas l'anglais ...

Bref en voici la traduction (adaptée à mon interprétation)

Et voici ma photo de départ :

Il va sans dire que le choix de la photo est important.
Il faut choisir une photo ou le rendu contour crayon, ou "sketch" à un sens.
Donc des choses qui ont un contour marqué, comme ici les rochers, ou les phares, voir l'ébauche de l'île de Sein dans le fond ... c'est ce que je voudrais faire ressortir ....

A voir donc au cas par cas, le traitement d'un visage pouvant s'avérer difficile, il est plus facile de commencer avec un paysage, voir des immeubles .... 

Donc comme toujours, on ouvre un document toshop, et on importe la photo, et on commence par dupliquer ce calque.

Première partie : les traits de contour

• Sur ce calque dupliqué, nous allons appliquer un filtre : "Filtre-Esthétique-tracé des contours" Il n'y a aucun réglage du filtre
• J'obtiens ceci :

• Il faut ensuite passer ce calque en N&B : "CTRL+U" ou bien "Image/Réglage/Teinte-saturation" et ramener le curseur de saturation complètement à gauche
• Pour "clarifier" ce calque, et mieux isoler les traits, on peut se servir de l'outil courbes : "Images/réglages/Courbes" ou bien avec un calque de réglage "Calque/Nouveau calque de réglage/Courbes" 

Il faut régler les courbes environ comme dans l'image : le déplacement du point en bas aura pour  effet de rendre les traits plus foncés, celui du haut éclaircira les zones d'ombres, les ramenant vers le blanc : il faut donc jouer avec ces réglages jusqu'à obtenir une image satisfaisante

Voilà pour moi ...
J'aurai aimé plus clair encore, mais ensuite je perds l'esquisse de l'île sur l'horizon, donc je me contente de cela














Pour les utilisatrices de PSE : 
si vous n'avez pas le calque de réglage des courbes, servez-vous de celui des niveaux, on peut arriver quasiment au même résultat 

Voilà, nous avons les "pré-requis" : une photo couleur, un calque avec les traits crayons.

La seconde partie consiste maintenant à mélanger les deux calques, en faisant apparaître plus ou moins, soit la couleur, soit les traits .... petit travail de peinture ...

 

Je vais travailler en mettant un papier de fond, puis mon calque "traits", et par dessus ma photo : ma palette de calque ressemble à ceci :

• Dans un premier temps, je vais "éteindre" l'oeil devant la photo, je ne vois donc plus que les traits
• J'active le calque "dessin crayon" et je lui ajoute un masque de fusion














• Je m'assure que le masque de fusion est bien activé (il y a un double trait autour), sinon je peux l'activer en cliquant dedans
• Je m'assure également que le sélecteur de couleur est sur noir/blanc
• Je remplis le masque de fusion de NOIR, en faisant "ALT + Backspace (la touche flèche vers la gauche, au dessus de la touche "Entrée"
• Zut ! tout a disparu ... ! ! :) pas de panique, on va le faire réapparaître !


• J'actionne l'outil pinceau et je choisi un "Brush" aquarelle, je commence à dessiner en BLANC dans le masque de fusion : mes traits réapparaissent
• Je fais donc apparaître progressivement la partie de trait souhaité : je peux varier la taille du pinceau, changer de brush aquarelle, en modifier l'intensité pour obtenir l'effet désiré 

Ensuite, je procède exactement de la même façon pour le calque photo : ajouter le masque de fusion, le mettre en noir, peindre en blanc dedans pour révéler la couleur aux endroits désirés 

Si l'effet est trop marqué, je peux toujours revenir en arrière, en repeignant en noir par dessus (dans le masque de fusion toujours )

•         Voilà tout le reste n'est que votre travail de peinture, et l'interaction entre les 2 calques : faire apparaître avec plus ou moins d'intensité, soit les traits, soit la couleur, ou mélanger les deux

Il faut ensuite bien sûr finaliser la page, ajouter des éléments textes etc ... 

Pour ma part j'ai joué avec quelques transfers de la ARTPLAY PALETTE BEACH de Anna Aspnes 

PS : Cette page a été réalisé pour un challenge "Visiteurs" sur Publiscrap ... vous y trouverez d'autres réalisations dans le même esprit, pas toujours d'après cette méthode, il en existe évidemment d'autres pour arriver à ce genre de résultats ..... mais toutes MA.GNI.FI.QUES ......... 

HAPPY SCRAPPING !

Tutoriel Moitié sketch moitié photo Effet aquarelle

C'est un effet qui me saute toujours aux yeux lorsque je le rencontre dans une page de scrap ! Un effet "trait de crayon" mélangé avec des parties de la photo originale ....

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